Shantel & Bucovina Club Soundsystem

Apporter toute l’énergie de la culture des clubs et des soirées dansantes en direct sur scène. Écouter Diversity. L’analogique rencontre le numérique. L’Est rencontre l’Ouest. Un melting-pot de styles, un spectacle vibrant où l’acoustique sera remixée avec de l’électronique et des rythmes en direct sur scène. Célébration de la liberté d’interprétation avec de la pop balkanique, de la basse mondiale, des rythmes de la diaspora, de la psychédélisme turc et de l’électro.

Avec son grand succès international Disko Partizani, Shantel est devenu le visage audible d’une nouvelle musique et d’une nouvelle culture de la danse dans le monde entier. Il a été le premier à donner à la culture pop actuelle un son cosmopolite en raison de ses racines familiales multiples. Avec Shantel, la migration est audible et dansable. Les joyaux musicaux de l’Europe du Sud-Est, de la Grèce et du Moyen-Orient apparaissent dans un nouveau contexte à plusieurs niveaux.

Shantel considère son travail de musicien comme une préparation créative d’un discours permanent entre la théorie et la pratique. Les résultats audibles, tangibles et dansables sont toujours le produit de son engagement individuel avec la musique en tant qu’expression spécifique d’un paysage sonore historique, culturel, social et politique d’un lieu. Dès le début, sa production en tant que DJ, producteur et musicien s’est inscrite dans le champ de tension entre tradition + modernité et analogique + numérique.

La méthode de Shantel ne suit pas une compréhension linéaire de la musique comme quelque chose de statique, culturellement et spatialement délimité. Au contraire, sa propre histoire familiale et la socialisation musicale à plusieurs niveaux qui l’accompagne lui ont fait comprendre très tôt que la musique ne connaît pas de frontières. Cette idée fondamentale de réconcilier les différentes expressions musicales se retrouve dans tous les projets de l’artiste. Ainsi, le club que Stefan dirigeait dans les années 1980, Lissania Essay, dans le Bahnhofsviertel de Francfort, peut être considéré comme la propre expression musicale de Shantel, non pas pour refléter le courant dominant de la musique électronique, mais pour replacer la complexité des nouvelles formes et techniques de création musicale dans un contexte global.

Lissiana a offert aux différentes communautés urbaines un espace d’intégration et de diversité plutôt qu’une scène – comme tous les autres projets de Shantel au fil du temps, dans lesquels la musique et la culture des clubs deviennent toujours des pratiques politiques.

Dans le monde globalisé d’aujourd’hui, dans l’urbanité dans laquelle nous vivons, Shantel ne joue pas et ne produit pas un son unique pour la communauté unique qui est censée en découler. Dans un monde complexe, caractérisé par la migration, l’échange numérique et une scène musicale dynamique qui produit constamment de nouveaux produits créatifs d’origines musicales apparemment incompatibles, il n’existe plus de son unique, géographiquement localisé, séparé et homogène.

Forte de cette compréhension, Shantel crée une approche curatoriale des structures musicales globales et des sons fonctionnant à l’échelle internationale avec des albums comme « Disko Partizani » ou « Istanbul », qui peuvent être compris comme une critique permanente de la culture pop eurocentrique de l’Europe de l’Ouest. Alors que les migrations, les sous-cultures et leurs apports musicaux respectifs font depuis longtemps partie intégrante de la diversité vécue des villes, la sphère publique des médias crée toujours un système ségrégatif de genres musicaux modernes supposés homogènes. Les albums « Disko Partizani » et « Istanbul », produits avec amour dans le cadre d’un échange musical constant, montrent les limites des classifications de genres simplifiées et centrées sur l’Occident, telles que « Balkan Beat » et « Oriental Pop ».

Ainsi, au lieu de comprendre la musique comme un produit dynamique d’influences historiques, sociales et culturelles, elle devient statique et homogène : la musique aux sonorités grecques, anatoliennes ou d’Europe du Sud, même si elle provient de Francfort, au cœur de l’Europe, reste la musique des autres. Selon Shantel, cette négation conduit à rendre invisible la musique au-delà du courant dominant européen, à moins qu’il ne s’agisse d’un sable extrêmement commercial. Shantel considère son travail de producteur, de musicien et de DJ comme une déclaration de guerre contre les structures existantes de domination sociale et l’hypothèse selon laquelle seul ce qui peut maintenir une séparation claire entre le son « d’ici » et le son « d’ailleurs » peut réussir dans le courant dominant.